RU
Pan-Art
  • Original research article
  • April 7, 2026
  • Open access

Theoretical foundations for the study of theatricality in instrumental theater and cinema

Full
text RU

Abstract

The article is a theoretical review dedicated to the problem of investigating theatricality within instrumental theater and cinema as autonomous artistic systems. The focus is on the theoretical and methodological foundations of analyzing theatricality and the possibility of its comparative study across medially diverse artistic forms. The aim of the article is to systematize theoretical concepts of theatricality within the humanities from the 20th to the first quarter of the 21st century. The work examines philosophical-anthropological, culturological, semiotic, hermeneutic, and phenomenological grounds for understanding theatricality, which form the theoretical framework for its study in contemporary scholarship. Special attention is paid to the category of the “artistic text” as a universal analytical link that ensures comparability between different medial systems and allows for the examination of manifestations of theatricality beyond the performing arts proper. A review of scholarly literature shows that while the concept of theatricality is well-developed in philosophy, cultural studies, theater studies, musicology, and film studies, a unified methodological toolkit for consistently analyzing its manifestations in autonomous artistic systems has not yet been formed. This methodological deficit is particularly evident in instrumental theater, which, unlike cinema, is significantly distant from the traditional theatrical medium. Therefore, it requires not a mere transfer of theater-studies analytical frameworks, but the development of a universal model of analysis that accounts for the medial specificity of the compared artistic forms. The scientific novelty of the article lies in the author’s own systematization of research directions in the study of theatricality and the substantiation of a multi-level analytical model. The proposed model includes spatial, corporeal, dramaturgical, sonic, and communicative levels of analysis, allowing theatricality to be viewed as a complex principle for organizing an artistic event. As a result, it is established that the proposed model transforms the abstract concept of theatricality into an analytically applicable form and can be used as a theoretical-methodological tool for researching instrumental theater and cinema, as well as for the cross-branch analysis of synthetic artistic practices.

Research materials

  1. Арановский М. Г. Музыкальный текст: структура и свойства. М.: Композитор, 1998.
  2. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. Л.: Музыка, 1971.
  3. Караев Ф. К. Лекция об инструментальном театре // Официальный сайт Faradzh Karaev composer. 2010. http://www.karaev.net/t_lection_instrumtheater_r.html
  4. Курышева Т. А. Театральность и музыка. М.: Советский композитор, 1984.
  5. Лотман Ю. М. Об искусстве: структура художественного текста. Семиотика кино и проблемы киноэстетики. СПб.: Искусство-СПб., 1998.
  6. Метц К. Воображаемое означающее: психоанализ и кино. СПб.: Изд-во Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2013.
  7. Пави П. Словарь театра. М.: Прогресс, 1991.
  8. Петров В. О. Инструментальный театр XX века: история и теория жанра: дисс. … д. иск. Астрахань, 2014.
  9. Фишер-Лихте Э. Эстетика перформативности. М.: Канон+, 2015.
  10. Шион М. Аудио-видение. Звук на экране. СПб.: Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2023.
  11. Sobchack V. Carnal Thoughts: Embodiment and Moving Image Culture. Berkeley: University of California Press, 2004.

References

  1. Адорно Т. В. Исследование авторитарной личности / под общ. ред. В. П. Култыгина. М.: Серебряные нити, 2001.
  2. Арто А. Театр и его двойник: Манифесты. Драматургия. Лекции. Философия театра. М., 2000.
  3. Балаж Б. Кино: становление и сущность нового искусства. М.: Прогресс, 1968.
  4. Барт Р. Работы о театре. М., 2014.
  5. Бахтин М. М. Вопросы литературы и эстетики: исследования разных лет. М.: Художественная литература, 1975.
  6. Бордуэлл Д., Томпсон К., Смит Дж. Искусство кино. Введение в историю и теорию кинематографа. М.: Бомбора, 2024.
  7. Высоцкая М. С. Между логикой и парадоксом: композитор Фарадж Караев. М.: Типография Момент, 2012.
  8. Давыдова И. С. Театральность как феномен культуры // Известия Российского государственного педагогического университета имени А. И. Герцена. 2007. № 16 (40).
  9. Евреинов Н. Н. Театр как таковой. Берлин: Academia, 1923.
  10. Кайуа Р. Игры и люди. М.: Объединенное гуманитарное издательство, 2007.
  11. Карпилова А. А. О театральной природе киномузыки // Научные труды Белорусской государственной академии музыки. Мн., 2017. Вып. 40.
  12. Кракауэр З. Природа фильма: реабилитация физической реальности. М.: Искусство, 1974.
  13. Леман Х.-Т. Постдраматический театр. М.: ADCdesign, 2013.
  14. Лисса З. Эстетика киномузыки. М.: Музыка, 1970.
  15. Медушевский В. В. Интонационная форма музыки. М.: Композитор, 1993.
  16. Мелетинский Е. М. Поэтика мифа. М., 2000.
  17. Мерло-Понти М. Феноменология восприятия. СПб.: Ювента; Наука, 1999.
  18. Митри Ж. Визуальные структуры и семиология фильма // Строение фильма. Некоторые проблемы анализа произведений экрана: сборник статей. М.: Радуга, 1984.
  19. Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции. М.: Музыка, 1982.
  20. Немцова-Амбарян С. Н. Музыкально-театральный текст как художественный феномен (творческое наследие Е. А. Глебова): дисс. … д. иск. Мн., 2023.
  21. Подорога В. А. Феноменология тела. М.: Ad Marginem, 1995.
  22. Поляков М. Я. О театре. Поэтика. Семиотика. Теория драмы. М., 2001.
  23. Тазетдинова Р. Р. Театральность как феномен в бытии культуры: дисс. … д. филос. н. Казань, 2013.
  24. Финк О. Основные феномены человеческого бытия. М.: Канон+, 2017.
  25. Хайдеггер М. Положение об основании. СПб.: Алетейя, 1999.
  26. Хейзинга Й. Homo Ludens. М.: Прогресс-Традиция, 1997.
  27. Холопова В. Н. Музыка как вид искусства. СПб.: Лань; Планета музыки, 2014.
  28. Чуреева О. А. Театральный текст и театральный дискурс // Вестник Томского государственного университета. Филология. 2024. № 91. https://doi.org/10.17223/19986645/91/7
  29. Эйзенштейн С. М. Избранные произведения: в 6 т. М.: Искусство, 1964-1971. Т. 2. Монтаж.
  30. Эко У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию. СПб.: Петрополис, 1998.
  31. Якобсон Р. О. Работа по поэтике. М.: Прогресс, 1987.
  32. Aumont J. L’image. P.: Armand Colin, 2013.
  33. Godøy R. I. Gestural Affordances of Musical Sound // Musical Gestures: Sound, Movement, and Meaning. N. Y.: Routledge, 2010.
  34. Kant I. Kritik der Urteilskraft. Hamburg: Felix Meiner Verlag, 2001.
  35. Schiller F. Über die ästhetische Erziehung des Menschen in einer Reihe von Briefen. Stuttgart: Reclam, 2000.

Author information

Olga Valerievna Romanyuk

Belarusian State University of Culture and Arts, Minsk, The Republic of Belarus

About this article

Publication history

  • Received: February 9, 2026.
  • Published: April 7, 2026.

Keywords

  • художественное мышление
  • художественный текст
  • аналитическая модель театральности
  • инструментальный театр и киноискусство
  • коммуникативная природа искусства
  • artistic thinking
  • artistic text
  • analytical model of theatricality
  • instrumental theater and cinema
  • communicative nature of art

Copyright

© 2026 The Author(s)
© 2026 Gramota Publishing, LLC

User license

Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)